Виртуальная выставка "Искусство оживлять", посвящённая 140-летию со дня рождения художника-иллюстратора Константина Васильевича Кузнецова (1886-1943)

Один из классиков русской литературы, писатель И.С. Тургенев говорил, что один рисунок может изобразить события, происходящие на 10 страницах книги. У художника, иллюстрирующего издания для детей, особая миссия - создавать уникальные иллюстрации, в которых оживают персонажи книги, передаётся их настроение, становится понятен сюжет, и чтение становится для маленьких читателей интересным и увлекательным занятием. 

Уроженец марийского края, член Союза художников СССР Константин Васильевич Кузнецов создал свой неповторимый, узнаваемый образ детской книги России начала прошлого столетия. Не одно поколение детей выросло, читая русские народные сказки, произведения А. Барто, Г.-Х. Андерсена, В. Бианки, М. Пришвина, А. Пушкина, М. Лермонтова, А. Гайдара, Г. Паустовского, П. Бажова и других известных писателей с иллюстрациями художника. Кузнецов находил для книжных персонажей такие образы, чтобы каждый читатель видел в них схожие со своими черты характера или внешности.

К.В. Кузнецов (1886-1943) «Автопортрет». 1910-1920 гг. Бумага, масло, карандаш (https://fumus.ru/)

Живописец, график, мастер книжной иллюстрации, художник-мультипликатор и создатель уникальной техники гравюры по картону Константин Васильевич Кузнецов, сын ветлужских сплавщиков леса, родился 140 лет назад, 6 апреля 1886 года. Традиционным промыслом жителей деревни Починок Васильсурского уезда Нижегородской губернии (сейчас – Юринский район Республики Марий Эл), где жили родители художника, был лесосплав. Они строили на плотах целые поселения и путешествовали по рекам большими семьями. Иногда случалось, что холода заставали сплавщиков в пути, и они зимовали там, где их настигали морозы. На таком зимовье и родился будущий мастер книжной иллюстрации Костя Кузнецов. Деревня Починок находилась среди почти непроходимых лесов на левом берегу Волги, между реками Керженцем и Ветлугой. В семидесяти верстах от деревни располагалось озеро Светлояр, на дно которого, по легенде, опустился град Китеж и на закате или восходе солнца был слышен колокольный звон. Именно в этом краю, где ещё сохранились старинные традиции написания икон, росписи подносов, изготовления глиняных и деревянных игрушек и старообрядческий уклад жизни сформировалось мировосприятие К.В. Кузнецова и его неповторимая творческая индивидуальность. 

Деревня Починок Юринского района Республики Марий Эл, 1950-е гг. (https://12gis.ruderevnya-pochinok.html) 

«Птица в костюме». Начало ХХ века. Дерево, резьба (https://fumus.ru/)
Эскиз росписи к подносу «Офицер с двумя дамами». Первая половина ХХ века. Бумага, тушь, гуашь (https://rmii.ru/)

В альбомных рисунках Константина Кузнецова сохранились наброски одноглавых церквей и многоглавых храмов, деревенских домов, утвари, орудий труда, взрослых жителей деревни и ребятишек. Двумя-тремя штрихами он мастерски создавал образ предмета, человека или животного, запечатлевая и фиксируя «на постоянное хранение творческую мысль художника». Все эти наброски, эскизы, рисунки Кузнецов использовал для иллюстрирования народных сказок. Ещё одним источником вдохновения для Константина Васильевича стала природа заволжских лесов, образы лесных зверей и птиц, деревьев и кустарников, луговых растений. 

Набросок. 1910-1930 гг. Бумага, карандаш (https://fumus.ru/)
«Цапля». Первая половина ХХ века.  Бумага, карандаш (https://rmii.ru/)

Эскиз иллюстрации с текстом. 1937 г. Бумага, тушь, перо, кисть, карандаш (http://artgallery.krasno.ru/) 

Знаменитый художник, один из создателей русской школы детской книжной иллюстрации К.В. Кузнецов не имел профессионального художественного образования. Он начал рисовать и заниматься гравюрой под руководством двоюродного брата, профессора Императорской Академии художеств (сейчас – Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина) Леонида Фёдоровича Овсянникова, и несколько месяцев посещал занятия Рисовальной школы Общества поощрения художеств. Но врождённый талант Константина Кузнецова, чтение литературы и журналов по искусству, изучение работ известных зарубежных и отечественных художников-иллюстраторов, анализ традиций японской гравюры, исключительное упорство и трудолюбие сформировали подлинного мастера со своим ярким, индивидуальным творческим почерком.

В начале прошлого века Константин Васильевич создавал эскизы кустарных игрушек (барыни, казаки, кони), которые экспонировались на выставках Общества независимых художников в Париже, сотрудничал с печатными изданиями (журналы «Новый Сатирикон», «Аполлон», «Русская икона», «Красная Нива», «Весёлые картинки», «Мурзилка»и другие), рисовал шаржи для театральных афиш и программ, создавал иллюстрации для издательств «Детгиз», «ГИЗ», «Молодая гвардия», «Советский писатель», руководил детским изокружком в Отделе пропаганды детской книги Музея народного образования РСФСР.

Народные игрушки. 1930-е. Картон, цветная гравюра (https://pushkinmuseum.art/) 
Иллюстрация для журнала «Весёлые картинки». 1938 г. Бумага, литография  (https://pushkinmuseum.art/) 

В 1934 году советский детский писатель, соавтор первой монографии о художественной детской книге на русском языке «Иллюстрация в детской книге» Яков Петрович Мексин (1886-1943) открыл в Москве первый в СССР и России Музей детской книги. К.В. Кузнецов занимался его оформлением, затем организовал там студию, где учил детей основам книгопечатания.

Константин Васильевич вошёл в историю советской и российской книжной графики как художник-экспериментатор, изучающий возможности художественных материалов и использующий их для раскрытия определённых тем в своих иллюстрациях. Исследователи творчества К.В. Кузнецова находили в собранных художником папках серии рисунков и гравюр, изображающих различные игрушки из глины, соломы, картофеля и спичек. Он сам их придумывал, стремился привить это увлечение группе ребят, занимавшихся в его изокружке в Музее детской книги, и учил их делать книги из простейших подручных материалов. Работая на музейном печатном станке художник пробовал свои силы в монотипии, делал оттиски с листьев, форм из клубней картофеля, бумажных вырезок и заражал своим энтузиазмом детей, помогавших ему в этих экспериментах. Именно в изокружке Московского Музея детской книги появилась авторская техника К.В. Кузнецова - гравирование сухой иглой на картоне с подкрашиванием оттисков пастелью и акварелью.

«Листья рябины». 1930-е. Картон, гравюра (https://pushkinmuseum.art/) 
Я.П. Мексин «Зинкины картинки» / картинки раб. худ. К. Кузнецова, подписи Я. Мексина. [М.]: Государственное издательство, 1930 г. (https://www.togdazine.ru/article2092) 

Вариант иллюстрации. 1939 г. Бумага, литография (https://vologda-gallery.ru/) 

«Цирк». 1933 г. Бумага, сухая игла, гравюра на картоне (https://rusmuseumvrm.ru/) 

Также Константин Васильевич совместно с известными детскими писателями издавал учебные пособия со своими экспериментальными техниками. Помимо создания чисто игровых книжек для дошкольников и младших школьников, Кузнецов оформлял производственную и научно-популярную литературу. 

Мастер-класс художника Константина Кузнецова «Как печатать картошкой» в журнале «Искорка», № 8-9 за 1931 г. (https://www.togdazine.ru/article/4444)

«Я печатник». Иллюстрации К. Кузнецов, текст Е. Зонненштраль. Москва, ОГИЗ-Молодая гвардия, 1932 г. (http://www.raruss.ru/childrens-books/page-child9/3445-kuznetsov-zonnensh...)

А.Н. Абрамов «Щепки, резинки, жесть» [Издание для детей среднего возраста]  рис. К. Кузнецова. М. ОГИЗ; «Молодая гвардия»; Государственное издательство детской и юношеской литературы, 1931 г. (https://www.litfund.ru/)

А.Н. Абрамов* «Центр тяжести» / рис. К. Кузнецова. М.: ОГИЗ; Молодая гвардия, 1931 г. (https://www.litfund.ru/)
(* Александр Николаевич Абрамов (1906-1943) – советский писатель, научный редактор журнала «Знание – сила»)

Деятельность художественной студии при Музее детской книги заинтересовала не только детей и их родителей, но и многих профессиональных графиков. В 1933 году работы К.В. Кузнецова экспонировались в Москве на организванной известным искусствоведом А.В. Бакушинским выставке «Новые способы ручного печатания в полиграфическом производстве». 

Самые интересные эксперименты Константина Кузнецова стали иллюстрациями для книжных изданий. Художник активно работал в техниках ксилографии, стеклографии, литографии, линогравюры и монотипии, рисовал пером, кистью, цветными карандашами, акварелью, гуашью, пастелью. Главное место в творчестве Константина Васильевича всегда занимали иллюстрации русских народных сказок, также он иллюстрировал сказки А.С. Пушкина, С.Т. Аксакова, П.П. Бажова, С.Я. Маршака, А.Л. Барто и других русских и зарубежных писателей. Рисунки Кузнецова отличаются изумительной свободой и виртуозностью исполнения. Образы сказочных представителей животного мира переданы художником с присущим ему мягким юмором, уникальной наблюдательностью, эмоциональной выразительностью, индивидуальной и яркой характеристикой каждого персонажа. Рука мастера оживила около двухсот книг, они издавались массовыми тиражами и стали по-настоящему «настольными» – их читали и перечитывали дети и взрослые. 

Многие произведения с иллюстрациями К.В. Кузнецова переиздавались после его смерти и вошли в золотой фонд советской графики. 

«Всадник с беркутом». Первая половина ХХ века. Бумага, стеклография (https://rmii.ru/)

Иллюстрация к сказке «Гуси-лебеди». Первая половина ХХ века. Бумага, гравюра на картоне, акварель (https://rmii.ru/)

Иллюстрация к сказке С.Т. Аксакова «Аленький цветочек». 1943 г. Бумага, карандаш, акварель, чернила (http://www.abramtsevo.net/) 

Иллюстрация к сказке «Иван-коровий сын». 1939 г. Бумага, литография (https://rmii.ru/)

В 1920 году Институт по изучению Севера (в то время – Северная научно-промысловая экспедиция) начал постоянное и планомерное изучение Новой Земли, входившее в общий план научно-исследовательской работы института. Целью экспедиции 1923 года был геологический и географический обзор участка западного берега Новой земли между Безымянной Губой и Маточкиным Шаром, исследование ледников и материкового льда в центре Новой Земли, определения астрономического пункта на Паньковой Земле, а также исследование рыболовства гольца в акватории Пухового залива. В экспедиции под руководством исследователя Арктики, доктора географических наук, профессора, первого директора Института по изучению Севера Р.Л. Самойловича участвовали 6 человек, в числе которых был художник Константин Васильевич Кузнецов. На всём протяжении путешествия на пароходе «Ярославна» и исследования территорий побережья Северного Ледовитого океана и Новой Земли он зарисовывал северные пейзажи, типы местных жителей, разнообразных животных, птиц и морских обитателей. Некоторые наброски, созданные в экспедиции, художник использовал для иллюстрирования книжных изданий.

Набросок головы эскимоса с Новой земли. 1927 г. Бумага, карандаш (https://fumus.ru/) 
К.Д. Носилов «Таня Логай» [Рассказ для детей из жизни самоедов]: рис. К. Кузнецова. М.; Л. ГИЗ, 1928 г. (https://www.litfund.ru/) 

Немногие знают, что наш земляк был одним из первых художников-мультипликаторов страны. К.В. Кузнецов стоял у истоков полнометражной советской мультипликации, которая стала ещё одной областью, где ярко раскрылся его необычный талант. Как художник-постановщик он участвовал в работе над рисованным мультфильмом «Сказка о Царе Салтане», созданным в 1943 году по одноимённой сказке-поэме А. С. Пушкина. Один из основателей советской мультипликации, режиссёр И.П. Иванов-Вано в своей книге «Кадр за кадром» так отзывался о творчестве художника: «Первым серьёзным толчком к пересмотру цветовых художественных концепций наших фильмов (особенно тех, в основе которых лежала русская сказка) послужили великолепные красочные эскизы К. Кузнецова к фильму «Сказка о царе Салтане»… Непосредственная яркость, присущая сказочности, соединялась в них с какой-то неизъяснимой нежностью. Они были глубоко национальны по самому своему духу, без привычной нарочитой стилизации…» Художественная выразительность этих эскизов была такова, что издательство «Детская литература» в 1949 году выпустило книгу «Сказка о царе Салтане», проиллюстрировав её рисунками Константина Кузнецова, созданными для мультфильма.

Константин Васильевич создал также эскизы для мультипликационных фильмов «Айболит» по сказке К.И.Чуковского (1938 г.) и «Колотушка» по мотивам азербайджанской народной сказки (1940 г.).

Иллюстрация к мультфильму «Сказка о царе Салтане». 1930 г. Бумага, акварель, гуашь, пастель (https://fumus.ru/)
А.С. Пушкин «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди»: рис. К. Кузнецова. М.; Л. ГИЗ, 1946 г.

До последних дней Константин Васильевич оставался верен любимому делу, которому посвятил всю свою жизнь. Даже в тяжёлое военное время, в эвакуации в Южном Казахстане, тяжело больной художник продолжал рисовать. Иллюстрации к двум томам «Русских народных сказок» в обработке А.Н. Толстого, созданные в 1940-1943 гг., стали последней работой мастера книжной иллюстрации К.В. Кузнецова.

Русские народные сказки в обработке для детей А.Н. Толстого. Художник К.В. Кузнецов. М.: Детгиз. 1948 г. (https://polny-shkaf.livejournal.com/85878.html)

Иллюстрация к сказке «Иван-царевич и серый волк» из книги «Русские народные сказки в обработке для детей А.Н. Толстого». Начало ХХ века. Бумага, литография (https://kmii.ru/)

Известный искусствовед, крупнейший специалист в области русской графики А.Ф. Коростин писал в своей монографии «К.В. Кузнецов» из серии «Мастера советского искусства»: «…Листая альбомы с рисунками Константина Кузнецова, ощущаешь то личностное, живое касание его рук, пальцев, чуткость карандаша. Эти рисунки так увлекательно рассматриваются, словно листаются страницы времени…»